Из комментария к нотам
May. 9th, 2019 09:38 pmРасшифровывая по просьбе
shkolyar не особо любимую Щербаковым песню "Мчись над волной, смелый..." (1982) (кстати, эти ноты можно приобрести здесь: http://mkshch.com/notes/note-shanson/), я сочинил комментарий, из которого редакция вырезала неуместный кусок в пять предложений, что хорошо. Привожу его здесь, вдруг каким-нибудь любителям внутренних монологов он будет интересен.
Партия аккомпанемента несёт в себе некоторую условность, представляя по форме характерную для автора смесь из гитарных переборов. Для исполнителя это может означать выбор, играть как написано или использовать свой ритмический рисунок (на основе написанного или нет).
Существуют аргументы в пользу обоих выборов. В авторском аккомпанементе своя магия. Смена переборов в песне органична и подчинена общей задаче. Используются музыкальные интервалы к мелодии в голосе; аккомпанемент может вести свою мелодию, например на басовых струнах; разные типы переборов могут лучше подходить для разной скорости смены аккордов; для левой руки часто бывает удобно то, что правая играет именно так, а не иначе... С другой стороны, исполнительский рисунок естествен для исполнителя. Можно ли писать чужим почерком? И нужно ли? Возможно, при внимательном прочтении ноты помогут исполнителю разрешить эту дилемму.
Мы склонны полагать, что настоящий эстетический поиск в аккомпанементе, подразумевающий некоторое чутьё, лучше догматического повторения авторского варианта. В отношении партии голоса мы, напротив, полагаем гораздо более необходимым следовать авторскому варианту.
Партия аккомпанемента несёт в себе некоторую условность, представляя по форме характерную для автора смесь из гитарных переборов. Для исполнителя это может означать выбор, играть как написано или использовать свой ритмический рисунок (на основе написанного или нет).
Существуют аргументы в пользу обоих выборов. В авторском аккомпанементе своя магия. Смена переборов в песне органична и подчинена общей задаче. Используются музыкальные интервалы к мелодии в голосе; аккомпанемент может вести свою мелодию, например на басовых струнах; разные типы переборов могут лучше подходить для разной скорости смены аккордов; для левой руки часто бывает удобно то, что правая играет именно так, а не иначе... С другой стороны, исполнительский рисунок естествен для исполнителя. Можно ли писать чужим почерком? И нужно ли? Возможно, при внимательном прочтении ноты помогут исполнителю разрешить эту дилемму.
Мы склонны полагать, что настоящий эстетический поиск в аккомпанементе, подразумевающий некоторое чутьё, лучше догматического повторения авторского варианта. В отношении партии голоса мы, напротив, полагаем гораздо более необходимым следовать авторскому варианту.
no subject
Date: 2019-05-13 08:39 am (UTC)С использованием настоящего триольного пунктира (никак не запомню термин!) в 12/8 всё становится на свои места. Исчезает проблема "округления" для "недо-четвертей" (на-ДЕЖ-ды, со-МНЕ-ни-я, до-СА-да, бра-ВА-да и т.д.) Минусы, в том, что с обилием штилей громоздко выглядит такт, пунктир выходит без соединительных рёбер, и добаляется квартоль ещё (меня как раз меньше всего смущает). Нотировать в триолях при 4/4 ещё более громоздко оказалось, потому что почти все минусы записи в 12/8 остаются, но добавляются ещё квадратные скобы над триолями.
Всех этих мелочей набирается столько, что понимаешь, почему автор мог отказаться от триольного пунктира, но у меня остаётся весомый аргумент -- это бесстыдно звучащий миди, прилагаемый к нотам. Мне люди говорят: "Нормально звучит, разницы не слышу." Окей. Я слышу. В нотах можно написать, дескать, использовать триольный пунктир (восьмая с точкой + шестнадцатая = триоль: четверть + восьмая). Но в миди так не сделаешь. Люди платят деньги, скачивают ноты, учат партию, слушают миди для проверки, потом идут с этим на сцену. Авторитетное, говорят, электронное издание, если что. А в этом авторитетном издании моё фамилие стоит.
no subject
Date: 2019-05-13 11:54 am (UTC)